Orlando Arias, rompe con las convicciones con las que se representa la anatomía para sumergirse en el mundo interior. Nos muestra una magnífica obra con un título sugerente “Identidad oculta”, dos palabras de hondo contenido psicológico, que permite adentrarnos en los profundos rincones del ser. Es la ignorancia de nuestra verdadera naturaleza la que hace que el ser interior que llevamos dentro quede oculto.

En esta obra, el intelecto parece aprisionar al personaje en una jaula de imágenes ficticias, lo que le lleva a perder el contacto con la verdadera naturaleza de su realidad. Rostro con máscaras superpuestas que reflejan la ironía sobre la condición humana. No se interesa por el espectro sino sólo en la respuesta del alma.

Como gran conocedor de las técnicas del expresionismo, logra objetivar la entrañable interioridad donde yacen las auténticas emociones, reflejadas en el gesto ocasionalmente deformado o desproporcionado, logrando plasmar las angustias interiores del hombre y sus preocupaciones existenciales, sus ilusiones y esperanzas en el verde y azul, sus angustias reflejadas en el rojo pasión, acompasado por el dorado de las vanalidades.

La belleza de esta obra reside en la riqueza cromática y en la simplificación de las formas. La fuerza psicológica y expresiva se plasma a través de los colores fuertes y puros. Con gran originalidad, y teniendo como elementos más característicos de la obra, el color, el dinamismo y el sentimiento, concibe la pintura como un medio de penetrar en la naturaleza oculta de las cosas.

Al respecto, Fritz Perls dice que las personas somos como una cebolla y, en el proceso de conectar con nuestro ser auténtico, tenemos que quitar las distintas capas que nos cubren. La primera está hecha de los estereotipos, clichés y roles que jugamos en la vida. Un mundo de apariencias, en el que funcionamos conforme a unos valores y creencias que marcan cómo tendríamos que ser. Deshacerse de la primera capa de la cebolla implica dejar que salgan todas nuestras emociones, sentimientos y actitudes que forman parte de nosotros y que no nos atrevemos a mostrar. Dos, tres,...? Cuántas identidades tenemos? Quién nos conoce realmente? Generalmente ni nosotros mismos, aún cuando llegue el final de nuestras vidas, lo habremos conseguido.

Excelente interpretación de la idea y muy bien planteada la distribución del color, llevándolo al límite como lo hicieran en su día los fauvistas, con su particular forma de ver el arte, arriesga, lo ata a las emociones, permitiendo que la expresión tome vida.

Mi enhorabuena al pintor